Dług (2010)

HELEN MIRREN (Rachel Singer) to obecnie jedna z najbardziej szanowanych i utytułowanych gwiazd kina, od wielu lat obecna na scenie dramatycznej, filmowej I telewizyjnej.

Jej najbardziej docenioną kreacją filmową była rola Elżbiety II w obrazie “Królowa” /The Queen/, za którą otrzymała Oscara® (pierwszoplanowa rola żeńska), Złoty Glob, BAFTĘ i wiele innych prestiżowych wyróżnień.

Na początku swojej kariery aktorka była związana z londyńską sceną teatralną. Grała między innymi na deskach National Youth Theatre, współpracowała z zespołem Royal Shakespeare Company (grając między innymi w „Macbecie”) oraz słynnym reżyserem Peterem Brookiem i jego zespołem.

Kariera Mirren na dużym ekranie zaczęła się od produkcji “Age of Consent”, jednak przełomowym okazał się gangsterski thriller „Długi Wielki Piątek” /The Long Good Friday/. W tym czasie aktorka zagrała również w produkcjach: “Excalibur”; irlandzkim thrillerze romantycznym “Cal” (za rolę w nim otrzymała nagrodę dla najlepszej aktorki na Festiwalu Filmowym w Cannes), „Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek” /The Cook, The Thief, His Wife & Her Lover/ i „Spirala przemocy” /Some Mother’s Son/ (którego była współproducentką). Zagrała również w dwóch filmach swojego męża Taylora Hackforda – „Białe noce” /White Nights/ i „Rancho miłości” /Love Ranch/.

Mirren po raz pierwszy nominowana była do Nagrody Akademii za obraz “Szaleństwo Króla Jerzego” /The Madness of King George/, który przyniósł jej także kolejną nagrodę w Cannes. Drugą nominację zapewniła jej rola Pani Wilson w obrazie “Gosford Park”. Po raz trzeci to prestiżowe wyróżnienie przyniosła jej rola Sofii Tołstoj w “Ostatniej stacji” /The Last Station/.

W filmografii aktorki są również takie tytuły jak: seria “Główny podejrzany” /Prime suspect/, „Pasja Ayn Rand” /The Passion of Ayn Rand/ (nagroda Emmy), “Pożegnanie z Chase” /Losing Chase/ (nagroda Złotego Globu), “Od drzwi do drzwi” /Door to Door/ oraz „Rzymska wiosna Pani Stone” /The Roman Spring of Mrs. Stone/.

W 2003 roku Helen Mirren została uhonorowana przez królową Elżbietę II tytułem Dame of the British Empire.

Urodzony w Kopenhadze aktor JESPER CHRISTENSEN (Doktor Bernhardt/Dieter Vogel) jest weteranem światowego kina. Zagrał w wielu produkcjach duńskich – filmach i serialach telewizyjnych. Od wielu lat związany jest również ze sceną teatralną.

W ostatnich latach ogromną popularność i rozpoznawalność przyniosła aktorowi rola czarnego charakteru, Mr Whita, w dwóch częściach Jamesa Bonda - „Casino Royale” i „Quantum of Solace”.

W swoim bogatym dorobku Christensen ma między innymi takie tytuły jak: “Hamsun”, “Uwiecznione chwile Marii Larsson” /Everlasting Moments/ oraz “Truth and Consequence” wyreżyserowane przez Jana Troella; “The Bench” Pera Fly’a, obraz „Młoda Wiktoria” /The Young Victoria/ Jean-Marca Vallée’a z Emily Blunt, „Tłumaczka” /The Interpreter/ Sydney’a Pollack’a, z Nicole Kidman i Seanem Pennem, „Sofie” w rezyserii Liv Ullmann oraz najnowszy obraz Larsa von Triera „Melancholia”.

TOM WILKINSON (Stephan Gold) nominowany był do Nagrody Akademii® za rolę w filmie Tony’ego Gilroy’a “Michael Clayton” oraz kreację w przejmującym obrazie Todda Fielda „Za drzwiami sypialni” /In The Bedroom/.

Aktor ma w swoim dorobku wiele prestiżowych wyróżnień, w tym BAFTĘ za rolę w brytyjskim przeboju z 1997 roku “Goło i wesoło” /The Full Monty/, w reżyserii Petera Cattaneo. Do BAFTY nominowany był również za rolę w obrazie “Zakochany Szekspir” /Shakespeare in Love/, pierwszym wspólnym projekcie filmowym zrealizowanym z reżyserem „Długu” Johnem Maddenem. Z Maddenem aktor nakręcił także wchodzący w przyszłym roku na ekrany film „The Best Exotic Marigold Hotel”.

Za kreację w filmie „Normalny” /Normal/, z udziałem Jessiki Lange, Wilkinson nominowany był do nagrody Emmy® oraz Złotego Globu®. Wraz z Jimem Carrey’em oraz Kate Winslet znalazł się w doborowej obsadzie filmu „Zakochany bez pamięci” /The Eternal Sunshine of the Spotless Mind/, zaś w „Królowej sceny” /Stage Beauty/ zagrał razem z Billym Crudupem i Claire Danes. Filmografia tego niezwykle płodnego aktora wzbogaciła się w ostatnim czasie również o takie tytuły jak: „Batman – początek” /Batman Begins/ Christophera Nolana; „A Good Woman” z Helen Hunt i Scarlett Johannson; „Picadilly Jim” z Samem Rockwellem; reżyserski debiut Juliana Fellowsa „Separate Lies”, a także „The Last Kiss” z udziałem Zacha Braffa.

Wilkinson zagrał jedną z ról w filmie “Dziewczyna z perłą” /Girl with the Pearl Earring/, ze Scarlett Johansson w roli tytułowej oraz dwóch filmach wyreżyserowanych przez Anga Lee – „Przejażdżka z diabłem” /Ride With The Devil/ oraz „Rozważna i romantyczna” /Sense And Sensibility/. Filmografia Wilkinsona to również takie tytuły jak: „Ksiądz” /Priest/, „Egzorcyzmy Emily Rose” /Exorcism of Emily Rose/, „Sen Kasandry” /Cassandra’s Dream/, „Walkiria”, „Decydujący głos” /Recount/, „Gra dla dwojga” /Duplicity// oraz „Autor widmo” /The Ghost Writer/ Romana Polańskiego.

Aktor znany jest ze swoich wspaniałych kreacji teatralnych, w tym „Króla Leara” Shakespeare’a oraz licznych występów z grupami teatralnymi National Theatre i Royal Shakespeare Company. Z nimi właśnie wystawił m.in. “Czarownice z Salem” /The Crucible/ oraz sztukę “Wróg ludu” /An Enemy of The People/.

JOHN MADDEN (Reżyseria) rozpoczynał swoją karierę jako Dyrektor Artystyczny Oxford and Cambridge Shakespeare Company. Później rozpoczął współpracę z telewizją i radiem BBC.

W roku 1975 wyjechał do Ameryki, żeby zrealizować projekt EARPLAY dla National Public Radio. Rozpoczął współpracę z amerykańską sceną teatralną. Wyreżyserował między innymi produkcje broadway’owskie “Dorośli” /Grown Ups/, „Beyond Therapy” Christophera Duranga oraz „Caritas” Arnolda Weskera.

W 1984 roku Madden na poważnie zajął się filmem. W tym czasie wyreżyserował między innymi filmy „Poppyland” i „The Widowmaker” oraz serial telewizyjny „Po wojnie” /After the War/.

Na początku lat 90-tych Madden wrócił do Ameryki i zajął się reżyserią filmów fabularnych. W tym czasie powstał jego debiut fabularny “Ethan Frome” oraz kolejny projekt “Złote wrota” /Golden Gate/.

Z tego czasu pochodzą również brytyjskie produkcje reżysera: “Główny podejrzany 4: Zagubione dziecko” /Prime Suspect 4: The Lost Child/ z udziałem Helen Mirren oraz „Gra o życie” /Truth or Dare/.

W 1997 roku Madden nakręcił obraz “Jej wysokość pani Brown” /Mrs. Brown/, który otrzymał w sumie 8 nominacji do Nagrody BAFTA oraz 2 nominacje do Oscara®. Kolejny film w dorobku Maddena “Zakochany Szekspir” /Shakespeare in Love/ okazał się jeszcze większym sukcesem. Film zdobył 3 Złote Globy, 4 BAFTY oraz 7 Oscarów, w tym jako najlepszy obraz roku, za najlepszy scenariusz oryginalny (Tom Stoppard i Marc Norman), dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej (Gwyneth Paltrow) i drugoplanowej (Judi Dench).

Od tamtego czasu filmografia reżysera wzbogaciła się o takie tytuły jak: „Kapitan Corelli” /Captain Corelli’s Mandolin/, „Dowód” /Proof/, „Killshot” i wchodzący w przyszłym roku na ekrany kin „The Best Exotic Marigold Hotel” z Judi Dench i Tomem Wilkinsonem.

MATTHEW VAUGHN (Scenariusz/Producent) jest jedną z czołowych postaci brytyjskiej sceny filmowej, z którą związany jest jako producent, scenarzysta i reżyser.

Swoją karierę rozpoczął jako producent wyreżyserowanego przez Guy’a Ritchiego filmu „Porachunki” /Lock, Stock and Two Smoking Barrels/. Film okazała się kultowym przebojem i zdobył wiele prestiżowych nagród, w tym Nagrodę Londyńskich Krytyków Filmowych jako najlepszy film roku. Razem z Ritchiem Vaughn nakręcił kolejny film – “Przekręt” /Snatch/, który cieszył się nie mniejszą popularnością. W 2002 roku Vaughn wyprodukował film “Mean Machine,” remake klasycznego obrazu Burta Reynoldsa z 1974 roku “The Longest Yard”, a następnie „Rejs w nieznane” /Swept Away/ z udziałem Madonny i Adriano Giannini w reżyserii Guy’a Ritchie.

Założona przez Vaughna firma producencka MARV Films, zajęła się produkcją jego debiutu reżyserskiego „Przekładaniec” /Layer Cake/, filmu który stał się trampoliną sukcesu Daniela Craiga. W 2007 roku Vaughn wyreżyserował obraz „Gwiezdny pył” /Stardust/ z gwiazdorską obsadą, w której znaleźli się Robert De Niro i Michelle Pfeiffer, a w kolejnych latach powstały również wyprodukowane przez niego „Harry Brown” i „Kick-Ass”.